4月27日晚7点，题为《寻源问道之戏曲的美学与程式》的讲座在主A304拉开帷幕。主讲人是80岁高龄的杨文颖老师，他以精彩的讲授，饱满的情愫拉近了观众与戏曲艺术的距离。本次讲座由共青团西安交通大学委员会主办，交大戏曲同盟承办。协办单位有陕西秦腔博物馆、国色天香工作室。讲座现场还荣幸邀请到了校团委副书记张丹老师，书法家钟明善老师等。

      杨文颖老师首先回忆起自己的童年，那时的西安戏社很多，平剧，山西梆子，河南梆子竞相争鸣，老先生就是听着戏曲长大的。谈到戏曲的美学，杨老师认为中国戏曲的丰富程度是世界其他戏曲所不能及的，他强调了一种“泛美”的戏曲美学观，即“戏曲无时无刻不在追求美”，“丑角也不例外，丑角不是出丑”。

      杨老师分析说，中国戏曲的美是多样的，从大的方面概括起来有：“写意之美”，“虚实结合之美”和“韵律美”。“一桌两椅”既可以是朝堂，也可以是觥筹交错的酒桌；台上演员一摆手，一跨步都有着丰富的内涵，有着“以鞭代马”的简洁之美。杨老师说，戏曲的根是语言，因字而生腔，中国广阔的地域才产生出多样的戏种。气为唱之本，讲究气沉丹田。讲到慷慨激昂处，老先生现场唱起了秦腔，韵味深长，台下掌声雷动。

      谈及秦腔，杨老师评价说秦腔是“热耳酸心”，感情色彩浓厚。关于秦腔的发展现状，老师感慨说缺乏观众，尤其缺乏有文化的观众，表演与欣赏是相辅相成的，水涨才能船高。他不甚赞同“吼秦腔”的说法，而认为同样作为一种艺术，秦腔应当唱，“不能随便乱吼”。杨老师还讲到，我们在欣赏艺术时“要学会对比，不要廉价的掌声”。之后，杨文颖老师回答了部分观众的问题。

      本次讲座的最后，国色天香工作室协交大学生进行了戏曲化妆展示，让现场观众进一步感受到戏曲之美。

附录：

主讲人杨文颖老师简介：

1932年生于陕西西安，中国戏剧家协会会员。曾任陕西省工人文工团导演、西安三意社编导、西安易俗社副社长，编导、串演歌剧、话剧、戏曲，《夫妻观灯》《党的女儿》《红灯记》《海港》《于无声处》《风雨洞房》等。有评论著述《秦腔清谈》《掌斋絮语》《秦腔表演艺术家》行世。2008年获“第四届中国秦腔艺术节“论文一等奖，2010年获” 第五届中国秦腔艺术节西北地方戏曲发展论坛“特别荣誉奖。